ОбзорыРепортажИнтервьюТест-драйвДегустацияExpert talkО проекте
Хлеб всему голова, хреновина – всему синоним.
RSS Mail
Комментарии
Александра Яцутко
Высокие отношения под углом

Инсталляция

Хреновина.net, 5 апреля 2010 года11 комментариев

Фонтан из писсуаров

Reece Terris. Инсталляция American Standard - фонтан из писсуаровКанадский художник Reece Terris, занимающийся архитектурой и визуальным искусством, придумал и за шесть месяцев построил инсталляцию American Standard (это она на картинке слева, по клику откроется более подробное изображение). Как видно, без влияния Марселя Дюшана не обошлось. Инсталляция состоит из пятнадцати самых обычных писсуаров, которые закреплены на стене и образуют пирамидальный фонтан. Чистая вода течёт сверху вниз, а на полу получается небольшой бассейн. Для того, чтобы пройти по затопленному туалету от единственной раковины к единственному унитазу, надо пересечь всю комнату по выступающим из воды квадратным кафельным плитам.

Фонтан из писсуаров украшает настоящий и действующий мужской туалет, который находится в Канаде, а именно – в университете Саймона Фрейзера, а конкретно – в студии Alexander Centre. Отличный пример того, как даже из такой простой и где-то даже низменной вещи как писсуар, можно сотворить нечто величественное.       

Денис Яцутко, 6 марта 2010 года4 комментария

Нефтяной гротеск

Atelier van Lieshout. CascadeГолландское дизайнерское бюро Atelier van Lieshout соорудило из нефтяных бочек и полиэстера скульптуру «Каскад» для Sculpture International Rotterdam. Объяснять, что символизирует эта работа, особенно нет необходимости: зависимость современного человека от нефти, опасность как этой зависимости, так и нефти вообще, анонимность и безликость представителя нефтяной цивилизации. Люди в композиции одновременно карабкаются вверх по пирамиде из восемнадцати бочек и стекают с неё. Когда смотришь на эту скульптуру, особенно остро хочется уехать в глухую деревню и перейти на натуральное хозяйство.       

Хреновина.net, 31 января 2010 года6 комментариев

Вдохновенная мебель

Братья Кампана. БанкеткаКуртку из плюшевых медвежат мы вам уже показывали. Представляемые в этой записи скульпторы братья Фернандо и Умберто Кампана (Campana) используют в том числе и эту технику. Например, именно так сделана банкетка из мягких игрушек, что на фото слева. И кресло из плюшевых героев диснеевских мультяшек. Но в их творчестве использование готовых предметов как материала для предметов ещё более готовых – лишь одна из фишек. Да, Фернандо и Умберто родом из Бразилии, а в этой стране ещё живы традиции старой доброй крестьянской бережливости. Предмет, отслуживший своё или просто переставший нравиться, здесь не выбрасывают, а перепрофилируют. Кампана попытались отразить эту национальную особенность в своих произведениях.       

Денис Яцутко, 20 января 2010 года5 комментариев

Дискретность города

Наоко Ито. Ubiquitous. Серия Urban Nature 2009Большинство городов прерывисты. Нет, есть города, или достаточно большие части их, где пространство воспринимается как цельное, протяженное. Таков исторический центр Санкт-Петербурга, например. Прожив в этом городе три года и вернувшись после в Ставрополь, я стал замечать, как городская природа и, грубо говоря, каменные и асфальтные детали пространства города прерывисто сменяют друг друга, разрывают друг друга на части. Газон с зелёной травой будто отодвинул собой асфальт проезжей части от асфальта тротуара, вклинился между ними, как что-то чуждое, что-то совсем не отсюда. В этом нет никакой гармонии, только иллюзия её.

Вспомнил же я об этих своих впечатлениях почти пятнадцатилетней давности, увидев скульптуры Наоко Ито (伊藤 尚子) из серии Urban Nature 2009. В начале записи одна из них – Ubiquitous.       

Beccy Ridsdel. Художественная керамикаПустота – это потенция. Из неразличимого хаоса и белого шума может родиться что угодно: художник начинает творить с пустого холста или глыбы камня. Вечная весна может прятаться за самым привычным и даже скучным фасадом.

Английский скульптор-гончар Бекки Ридсдель (Beccy Ridsdel) вскрывает белую фарфоровую посуду. В результате её художественного хирургического вмешательства получаются очень яркие и жизнеутверждающие штуки. Сразу начинает казаться, что весна наступит уже совсем скоро. И что внутри каждой белой тарелки растут цветы.       

Хреновина.net, 15 января 2010 года5 комментариев

Фарфоровые платья

Из чего можно делать одежду? Ответ прост: из всего. Например, из классического китайского фарфора. Что? Ну да, антиквариат, дорого, осколки ваз и блюдец времён всяких Сун, Юань, Мин и Цин. Тем ценнее выходят платья. Как объекты искусства, понятное дело. В офис в таком платье никто не пойдёт.

Сооружает фарфоровую одежду китайский мастер Ли Сяофэн. Поразительнее всего, конечно, то, что эту фарфоровую одежду в самом деле можно надеть. В ней можно даже перемещаться. Как минимум, по подиуму или по залу художественной галереи.       

Денис Яцутко, 11 января 2010 года2 комментария

Монстры на страже времени

С первого взгляда мне показалось, что это старинные часы, украшенные фарфоровыми пастушками, рыцарями и купидонами. Однако второй взгляд расставил точки над i. Вглядитесь и вы. Это в самом деле классические вертикальные часы с боем, и они в самом деле украшены фигурками. Но что это за фигурки? Это современные игрушки: герои комиксов, трансформеры, солдатики, игрушесные пистолеты и прочая агрессивная мелочь. Автор этого произведения Райан Макэлхини (Ryan Mc Elhinney) сделал первые такие часы для одного частного дома в Дубае, а после вошёл во вкус. Ну и клиентам нравится. Каждые такие часы уникальны и делаются вручную, хотя как правило и из серийных элементов. По желанию заказчиков Райан может включать в композицию игрушки, которыми те, например, играли в детстве. Игрушки приклеиваются к корпусу часов, после чего вся конструкция покрывается белым блестящим полиуретаном. По утверждению автора, клиенты рассказывали ему, что и спустя год после получения заказанных часов продолжают находить на них новые фигурки или, случайно нажав на некоторые из них, выясняют, что они ещё и светятся или пищат.

Райан Макэлхини называет такие часы Westminster Chiming Grandfather Clock – «Дедушкины вестминстерские часы с боем».       

Денис Яцутко, 25 декабря 2009 года10 комментариев

Лицо войны

На кого похожи дети в противогазах и коротких штанишках? Видите картинку слева? Нажмите на неё мышкой, чтобы увеличить и рассмотреть детали. Да, конечно, всем, кто застал начальную военную подготовку в советской школе и игру «Зарница», она именно эти вещи и напоминает. Тем более что это, похоже, какая-то ранняя «Зарница» и есть. Все мы, дети СССР, ходили в своё время по школе в противогазах и подкалывали спрятавших лица под резиновые маски со стеклянными окулярами одноклассниц невинной фразой: «Ты просто не представляешь, как тебе идёт!» Теперь вместо НВП в школах практикуют ОБЖ, но ведут этот предмет всё те же военруки, а дети, вроде бы, по-прежнему учатся там правильно надевать противогазы. Причём и противогазы всё те же. То есть, те самые, в которые ещё мы с вами надышали... Впрочем, это всё лирика. Вы к картинке присмотрелись? Ассоциативные ряды перебрали? Отлично. Значит, я уверен, Микки Мауса хоть кто-нибудь да вспомнил.       

Хреновина.net, 17 ноября 2009 года1 комментарий

Телефонные овцы

Jean Luc Cornec. Инсталляция Telephone SheepПройдёт ещё немного времени, и некоторые посетители Музея связи во Франкфурте-на-Майне (Museum für Kommunikation) потребуют дополнительных объяснений по поводу инсталляции Telephone Sheep – весьма оригинальных овец, сделанных из старых (во всех смыслах этого слова) телефонных аппаратов. В конце концов, уже несколько лет назад нам рассказывали о школьнице, которая рассмеялась в кабинете директора, увидев, как тот взял трубку обычного советского телефона, а подавив в себе приступ смеха, извинилась и спросила, зачем трубка привязана к базе. Впрочем, музеи для того и предназначены, чтобы можно было оглянуться назад, ощутить резвость технологий и объяснить ребёнку, что было до того, как изобрели компьютеры.       

Денис Яцутко, 15 ноября 2009 года4 комментария

Опять Мона Лиза

Motherboard Mona LisaВ незапамятные времена, когда принтеры ещё назывались АЦПУ и были исключительно матричными и рулонными, а большинство доступных избранным смертным компьютеров совершенно не умели работать с графикой, среди этих самых избранных смертных было модно непременно иметь в собственности распечатанную на АЦПУ «Мону Лизу», выполненную в псевдографике, то есть, иксами, ноликами, «черепашками» (¤) и прочими значками, присутствовавшими тогда на клавиатурах. Некоторые гордо вешали этих ASCII-артных джоконд на стенки кухонь и кабинетов. Я эту любовь не разделял, о чём и сказал однажды одной обладательнице джокондовой распечатки. «А тут прикол вот в чём, – ответила обладательница, – если долго смотреть на эту распечатку, а потом перевести взгляд на чистую стену, перед глазами всплывает настоящая Мона Лиза, как её написал Леонардо – в цвете, ну, в общем, настоящая...» «Чушь какая-то, – сказал я, – это же просто мозг вспоминает виденные ранее нормальные репродукции, вот и всё. Покажи эти значки чуваку, который никогда не видел таких репродукций, – ничего у него не всплывёт». Мы даже поспорили. Правда, в СССР трудно было найти человека, который не видел цветной репродукции госпожи Лизы. Мы не нашли. Ещё я спросил, мол, если фишка в том, чтобы всплыла нормальная цветная картинка, почему сразу эту самую картинку и не повесить? В общем, мы друг друга не поняли. Ну и ладно... Леонардовскую Джоконду с тех пор не оставили в покое. Очередные интерпретации появляются снова и снова. Вот недавно какие-то чуваки слепили Лизу из слотов и прочих деталей старых материнок. Получилась Motherboard Mona Lisa. Сейчас она висит в штаб-квартире ASUS на Тайване.       

4